آیا موزه امام علی پایگاهی برای هنرمندان ایرانی می شود؟

ایسنا/ بدنبال آخرین گزارش های واصله، این پرسش مطرح می گردد که آیا موزه امام علی پایگاهی برای هنرمندان ایرانی می شود؟

نخستین جلسه شورای ساماندهی آثار هنری سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران با حضور هنرمندان پیشکسوت و با تمرکز بر اهمیت موزه امام علی (ع) برگزار شد. در پایان این نشست اعضای شورای ساماندهی آثار هنری سازمان معرفی شدند.

این جلسه با افرادی مانند حضور مهرداد باقری پبدنی، محمدعلی رجبی، محمدحسین حلیمی، عبدالحمید قدیریان، امیر عبدالحسینی، محمد زرویی نصرآباد، یاسر جلالی و شهاب الدین شکیبا در موزه هنرهای دینی امام علی(ع) برگزار شد.

آثار هنری فاخر در سازمان فرهنگی هنری باید به چرخه ای کارآمد تبدیل شود

مهرداد باقری پبدنی، رئیس سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران در این جلسه ضمن تاکید بر اهمیت آثار هنری گفت: با توجه به اهمیت و ضریب تأثیر فضای هنری در کلیت شهر و با اتکا به داشته هایمان، مراکز و موزه های هنری نیازمند برنامه ریزی دقیق تر و همکاری با هنرمندان پیشکسوت در این زمینه است.

باقری پیرامون اینکه آیا موزه امام علی پایگاهی برای هنرمندان ایرانی می شود؟ اضافه کرد: هدف از برگزاری این نشست ها این است که آثار هنری فاخر در سازمان فرهنگی هنری به چرخه ای کارآمد تبدیل شود و فقط در حد اسم یا عنوان نباشد؛ بلکه سازوکاری فراهم باشد تا چندین برابر این حجم آثار در چرخش آثار هنری داشته باشیم و پیامدهای مثبت آن را ببینیم.

رئیس سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران ادامه داد: در این راستا باید سیاست، جهت و ملاک های شاخص کلان هنر را در نظر بگیریم و فضایی را فراهم کنیم تا بازار هنر انقلاب اسلامی رونق یابد.

هنر سفارشی نیست، باید امکان پذیرش آن را داشته باشیم

محمدعلی رجبی، پژوهشگر و استاد هنرهای تجسمی با تبریک تشکیل شدن شورای سازماندهی آثار هنری گفت: هنر دارای دو وجه است، یک وجه آن با حقیقت روبرو است و بخش دیگر آن هنرمند است و آن وجهی که با حقیقت روبرو است حق تقدم بر زمان دارد. جلوه امروز جلوه دیگری از زمان است. وقتی زمان را از دست دادیم هنر آن زمان را نیز از دست داده ایم.

این استاد دانشگاه ضمن تاکید بر بیانات مقام معظم رهبری در زمینه لزوم استفاده از هنر در ادوار مختلف اضافه کرد: هنر در هر مقطع زمانی باعث می شود که آیندگان از حال مردم آن دوره خبردار شوند. در واقع هنر به فهم حال مردم در آن مقطع زمانی کمک می کند. هنرمندان در زمان خودشان آثاری را می آفرینند و لزوما هنر سفارشی نیست. در این راستا خرید آثار هنری هنرمندان نیز بسیار مهم شمرده می شود.

موزه امام علی (ع) باید به یک موزه شاخص تبدیل شود

محمدحسین حلیمی، استاد هنرهای تجسمی نیز در این نشست گفت: موزه محلی است که ارتباط مستقیم با هنر دارد و جایگاهی است که اشیای خاص به نمایش گذاشته می شود.

او ادامه داد: هر موزه ای یک تعریف و وظیفه مشخص دارد و با توجه به نامگذاری این مکان به نام زیبای امام علی (ع) وظیفه آن سخت تر و مهمتر می شود.

این استاد پیشکسوت هنرهای تجسمی ضمن تاکید بر معرفی موزه امام علی (ع) به شهروندان تهرانی گفت: موزه امام علی (ع)، باید به یک موزه شاخص تبدیل شود تا تمام دنیا این مکان را ببینند و سوال کنند که چه افکاری در این موزه در جریان است. با برنامه ریزی دقیق می توانید برای آینده چشم انداز داشته باشیم تا جایی که حتی این مکان بتواند منبع درآمد هم بشود و مردم خود در آن مشارکت کنند.

حلیمی ضمن مهم شمردن نقش زمان در این فرآیند اضافه کرد: زمان، نقش مهمی در عملکرد هنری دارد. ما در قرن 21 نیازمند به یک حرکت نو هستیم و امیدوار هستیم موزه امام علی (ع) بتواند این حرکت را ایجاد کند و متناسب با زمانه امروز طراحی و برنامه ریزی شود.

آثار هنری باید برای جامعه تعیین مسیر کند

عبدالحمید قدیریان، هنرمند نقاش و طراح در ادامه نشست گفت: هنر ابزاری است که با ایجاد یک حسن در هر عنصری به شکل کلام و اصوات و رنگ می تواند بر تفکر افراد موثر باشد. در طراحی و برنامه ریزی موزه امام علی (ع) باید بتوانیم تفکری را پیاده کنیم که ایجاد حرکت کند.

این هنرمند با توجه به اهمیت تولید جهت دار مراکز فرهنگی هنری گفت: آثار هنری باید دارای جهت باشد و برای جامعه تعیین مسیر کند. موزه امام علی (ع) باید منشا تفکر جدید در بین بازدید کنندگان باشد تا جامعه را به حرکت در بیاورد.

بهره گیری از حضور کارشناسان در ساماندهی آثار هنری اهمیت دارد

همچنین در این نشست امیر عبدالحسینی مدیر هنری، پژوهشگر و مدرس دانشگاه ضمن اشاره کوتاه به نحوه تاسیس موزه امام علی (ع) در سال 1379 و نحوه خرید و سفارش آثار اضافه کرد: آثار گردآوری شده در دو بخش هنرهای تجسمی با تاکید بر نقاشی و هنرهای سنتی با محور خوشنویسی گردآوری شد و بخش عمده ای از کارهای موزه در آن سال به صورت سفارش محور و موضوع محور انجام شد.

معاون هنری پیشین سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران اضافه کرد: آثار سازمان را میتوان بر حسب موضوعی و موزه ای بودن تقسیم بندی کرد و برمبنای نگاه راهبردی و بهره مندی از حضور کارشناسان به تفکیک، طبقه بندی و ساماندهی آثار سازمان پرداخت و قابلیت های آن را در عرصه رویدادهای نمایشگاهی و فروشگاهی و بازتولید محصولات و مصنوعات هنری ترسیم کرد.

بروز کردن گنجینه های هنری منجر به پایداری اثر می شود

یاسر جلالی نیز در این نشست هنری گفت: با توجه به ضروت امروز، نیاز جامعه و سرمایه های جدی که در اذهان و آثار هنرمندان وجود دارد، سعی داریم گردآوری آثار را به یک جریان تبدیل کنیم و در طولانی مدت، به بروز کردن گنجینه های هنری بپردازیم تا به پایدار کردن اثر برسیم.

او ادامه داد: تلاش ما در این زمینه این است که همه تصمیم گیری ها بتوانند بدون فرآیند اداری سخت قابل انجام شود و کمک کنیم جریان بسیار زود به ثمر برسد. این جریان هنری اگر راه بیفتد، این مکان را به پایگاهی برای هنرمندان تبدیل می کنیم.

در پایان این نشست، رئیس سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران ضمن تقدیر از حضور هنرمندان پیشکسوت، طی احکام جداگانه ای سید شهاب الدین شکیبا را به عنوان دبیر، مصطفی گودرزی، علی رجبی، محمدحسین حلیمی، عبدالحمید قدیریان، محمد زرویی نصرآباد، امیر عبدالحسینی و یاسر جلالی را به عنوان اعضای شورای ساماندهی آثار هنری سازمان معرفی کرد.