آشنایی با تعدادی از جذاب ترین نقاشی های پاییزی هنرمندان معروف

ایسنا/ این خبر به جهت آشنایی با تعدادی از جذاب ترین نقاشی های پاییزی هنرمندان معروف برای شما نوشته شده است.

میوه های پاییزی، برگهای قرمز، زرد و نارنجی و غروب پاییز همواره الهام بخش هنرمندان بزرگ و نامدار تاریخ هنر بوده اند. بسیاری از تابلوهای ارزشمندی که در مجموعه های خصوصی و موزه های مهم جهان نگهداری می شوند، تصویرگر حال و هوای این فصل نارنجی هستند. فضای ابری و برگهای نارنجی و سرخ در تابلو نقاشی هنرمندان بسیاری از «کلود مونه» گرفته تا «دیوید هاکنی» نقش بسته اند.

«کلود مونه» این منظره پاییزی از رود سن در نزدیکی آرژانتوی را در حدود سال 1871 نقاشی کرد. او احتمالاً در یک قایق کوچک نشسته بود که به یک آتلیه شناور تبدیل شده بود. «مونه» به خوبی حس و نور زیبای روزهای ابتدایی پاییز را به تصویر کشید.

«پیر بونارد» یکی از اعضای گروه «Les Nabis»، در این نقاشی نمای وسیعی از مزارع و جنگل هایی را به تصویر کشیده که تحت تاثیر آب و هوای پاییزی قرار گرفته بودند. او از رنگهای مختلف برای به تصویر کشیدن طبیعت انتزاعی پاییز استفاده کرد.

این نقاشی اثر «وینسنت ونگوگ» با دیگر آثار معروف او تفاوت دارند. طراحی دقیق زغال چوب، قلم و جوهر، نمایی از باغی در زویلو (Zweeloo)، روستایی در منطقه کوئوردن (Coevorden) را به تصویر میکشد. استفاده از کاغذ تیره، هوای گرفته روزهای پاییزی را پررنگ تر می کند.

این نقاشی نیز نشان می دهد سبک اولیه «ونگوگ» چگونه بوده است. این نقاشی به دوستش، «آنتون کرس میکرز»، یک نقاش آماتور هدیه داده شد.

«دیوید هاکنی» پس از بازدید از نمایشگاه «جان کنستبل» در «تیت بریتانیا»، مجموعه ای از مناظر به یادماندنی پاییزی را خلق کرد. «هاکنی» که تحت تأثیر مقیاس طراحی های «کنستبل» قرار گرفته بود، تصمیم گرفت مناظر یورکشایر شرقی را در فضای باز به تصویر بکشد.

پرتره های بزرگ شده و دقیق از گل ها و برگ ها، امضای «جورجیا اوکیف»، این هنرمند آمریکایی است. گمان می رود این برگ ها توسط «جورجیا اوکیف» جمع آوری شده و برای نقاشی استفاده شده است؛ کاری که همه ما در کودکی یا حتی بزرگسالی انجام می دادیم.

«جنگل توس» اثر «گوستاو کلیمت» جذاب به نظر می رسد، اینطور نیست؟ اگرچه این نقاشی منظره ای از تنه درختان را به تصویر میکشد، اما همچنان دقت و توجه به جزئیات «کلیمت» در آن مشهود است. رنگهای طلایی بکار رفته در این نقاشی ما را به یاد نقاشی های معروف و همچنین زیبایی برگهای پاییزی می اندازد!

«اکتبر در کیپ کد» یکی از آخرین نقاشی های «ادوارد هاپر» از سال 1946 است. او در سال 1930 با همسرش از «کیپ کاد» در «ماساچوست» بازدید کرد و در آنجا خانه ای را برای سه سال اجاره کرد. این منظره آرام از یک خانه ساحلی در شروع پاییز، کاملاً نمایانگر آب و هوای معتدل شبه جزیره است.

«فردریک چایلد هسام»، امپرسیونیست آمریکایی، در پاییز 1886 به همراه همسرش به فرانسه نقل مکان کرد. در صحنه پاییزی می توانیم زن جوانی را ببینیم که بین درختان ایستاده و به بلوار پاریس خیره شده است. این نقاشی به خوبی روزهای تاریک و بارانی پایتخت امپرسیونیستی را به تصویر میکشد که از برگهای پاییزی پوشیده شده و سنگفرش های خیس آن آسمان تاریک را منعکس می کنند.

«هانری روسو»، نقاش فرانسوی که بخاطر سبک بدوی گرایانه شناخته می شود، این منظره از پاریس را به تصویر کشیده که در آن بالای برج ایفل که از تاج درختان بیرون زده به همراه درختان نارنجی بچشم میخورد. این رنگهای زیبای پاییزی در آسمان و انعکاس آن در آبهای رودخانه سن نیز به نمایش درآمده است.

این نقاشی با نور پر زرق و برق پاییزی احتمالاً یکی از اولین نقاشی هایی است که «پل گوگن» در «آرل» خلق کرد. او به دعوت دوستش «وینسنت ونگوگ» به آنجا سفر کرد. منطقه به تصویر کشیده شده در نقاشی Alyscamps نام دارد، یک گورستان بزرگ رومی در خارج از دیوارهای شهر قدیمی آرل. با این حال، در این اثر خاص هیچ تابوت دانی قابل مشاهده نیست، فقط یک برج فانوس و یک کلیسای رومی Saint-Honorat به سختی در پس زمینه دیده می شوند.

«چهار درخت» اثر «اگون شیله» یک منظره خیره کننده و یکی از محبوب ترین آثار او محسوب می شود. «شیله» برای ترکیب بندی بر تعادل بین خطوط عمودی و افقی تمرکز کرده است. استفاده استادانه او از نور و رنگ، در این نقاشی پاییزی کاملا به نمایش گذاشته شده است.

«واسیلی کاندینسکی» نقاش و نظریه پرداز مشهور روسی بیشتر فعالیت هنری و فکری خود را در آلمان ادامه داد. پس از چند سال سفر مداوم در سراسر اروپا، «کاندینسکی» در شهر کوچک مورنائو (Murnau) ساکن شد. این هنرمند مناظر «مورنائو» را در بسیاری از آثار خود به تصویر کشیده است، از جمله در این اثر، جایی که می توانیم کوههای اطراف شهر را ببینیم. برداشت «کاندینسکی» از پاییز با هنرمندان دیگر کاملاً متفاوت است، زیرا او از رنگهای نسبتا سرد در پالت رنگ خود استفاده می کند و رنگ آبی در نقاشی به وفور دیده می شود.

این اثر یکی از مجموعه چهار فصلی است که در سال 1868 توسط «فردریک هارتمن»، صنعتگر فرانسوی سفارش داده شد. «ژان فرانسوا میله» نقاش فرانسوی در نقاشی «پشته ها: پاییز» منظره ای از مزرعه ای با کومه ها را نشان می دهد. پشته های علوفه موضوع رایج و محبوبی بود که نقاشان فرانسوی آنها را با رنگ ها، نورها و سایه های متعددی که روی آنها می تابید، به تصویر می کشیدند.